Het zogenaamde “ruimtetijdperk” is een periode in de 20e eeuw die wordt gekenmerkt door een culturele belangstelling voor wetenschappelijke innovatie. Na de Tweede Wereldoorlog, het atoomtijdperk, gekenmerkt door toenemende spanningen tussen de Verenigde Staten en de Sovjet-Unie, vestigde wetenschappelijke suprematie als een cultureel doel. De lancering van de Spoetnik, de bemande ruimtevaart en de maanlanding werden wereldwijde obsessies. Die obsessies vertaalden zich natuurlijk in een ontwerpstijl.
Technologische innovaties en esthetiek geassocieerd met NASA en ruimtevaart vonden hun weg naar meubeldesign en popcultuur over de hele wereld. Ontwerpers van verschillende media hebben nieuwe materialen in hun werk geïmplementeerd. Zo werden kunststoffen steeds toegankelijker en populairder. In deze blogpost willen we de impact van het ruimtetijdperk op meubelontwerp en -esthetiek aan het eind van de 20e eeuw onderzoeken.
Meubels uit het midden van de eeuw of uit het ruimtetijdperk?
Space Age-ontwerp is een uitvinding uit het midden van de 20e eeuw en valt dus aanzienlijk samen met de grotere beweging uit het midden van de eeuw. Mid-Century Modern-design kenmerkt zich door strakke lijnen, eenvoudige vormen, fellere kleuren en nieuwe materialen, die allemaal ook terug te vinden zijn in de Space Age-stijl. Als zodanig zijn de twee stijlen sterk met elkaar verbonden.
In Space Age-media, zoals het filmische meesterwerk uit 1968 2001: een ruimte-odyssee, meubels uit het midden van de eeuw zijn verwerkt in de sciencefictionsets en ruimtevaartuigen. Aan de hand van dat soort geavanceerd decorontwerp kunnen we gaan begrijpen hoe de grotere prioriteiten van de esthetiek van het midden van de eeuw hand in hand gingen met het wetenschappelijke futurisme van Space Age-ontwerp.
Hierin zien we duidelijk de invloed van Space Age meubelen terug Halverwege de eeuw moderne gebogen bijzettafel, bijvoorbeeld. Het geborstelde roestvrij staal en de gebogen lijnen van dit stuk zorgen voor een spectaculair middelpunt in een woonkamer. In tegenstelling tot iets van de Italiaanse ontwerper Studio Davico rond 1970, zijn de inventieve lijnen op deze tafel onmiskenbaar uniek.
Space Age-zitplaatsen: niet alleen op raketschepen
Terwijl NASA astronauten trainde in de pilotenstoel op raketschepen, namen ontwerpers die beelden en ideeën om tot kunstvoorwerpen. Er zijn veel Space Age-stoelontwerpen die u zult herkennen. De Panton-stoel is bijvoorbeeld een vaste waarde gebleven rond de moderne eettafel.
Door nieuwe technieken te gebruiken en vormen te ontwikkelen uit schuim, klei, stoffering en draad, veranderden ontwerpers over de hele wereld de verwachtingen voor stoelen. De invloed van al deze makers is terug te zien in veel stoelen die in de jaren daarna zijn ontworpen.
Je hebt waarschijnlijk iets gezien dat is geïnspireerd op de iconische Finse Ball Chair, ontworpen door Eero Aarnio in 1963. De gebogen gegoten fiberglas, baarmoederachtige bubbelstoel kreeg al snel bekendheid en lof, geprezen om innovatief comfort. Ook de Deense ontwerper Arne Jacobson doorbrak met zijn creaties uit 1958 designconventies; het maken van zowel de Swan Chair als de Egg Chair voor een opdracht van het SAS Hotel in Kopenhagen.
Internationale impact
Veel internationale ontwerpers drukten begin jaren zeventig hun stempel op meubels, beïnvloed door onze veranderende wereld. Zoals hierboven vermeld, hebben vooral Italiaanse ontwerpers een belangrijke bijdrage geleverd aan de esthetiek van het ruimtetijdperk. Maar ook menig Duitse, Japanse en Franse ontwerper heeft zijn sporen verdiend.
Denk aan Afra en Tobia Scarpa, bekroonde Italiaanse ontwerpers met een indrukwekkende klantenlijst en wereldwijde museumkenmerken. Op hun Italiaanse salontafel uit het midden van de eeuwvinden we een zwaar verchroomd plat stalen frame onder een dikke glasplaat. Je kunt gasten verrassen met dit in combinatie met een modern stuk, zoals dit Boucle-bank op maat.
Een mooie toekomst: lampen uit het ruimtetijdperk
Innovaties in verlichting vormden de kern van veel Space Age meubelontwerpen. Misschien had dat iets te maken met een heroverweging van onze plaats in de wereld. alles kan een lichtbron zijn in de oneindige duisternis van de ruimte.
In de jaren zestig was de fascinatie voor de maan ongekend hoog. Bolvormige wandlampen herinnerden aan de bollen van objecten in de ruimte. Esthetische voorkeuren in deze tijd kruisten elkaar met de introductie van LED-verlichtingsoplossingen, die in de jaren zestig voor het eerst op de wereldmarkt werden geïntroduceerd. Mensen begonnen niet alleen naar de ruimte te kijken voor inspiratie, maar ze voelden de gloed van de toekomst als nooit tevoren.
Vind dit prachtig Tafellamp uit het midden van de eeuw. Dit specifieke stuk zou verband kunnen houden met de iconische Eclisse-lamp, ontworpen door Vico Magistretti in 1965, die nog steeds wordt verkocht en te zien is in permanente collecties bij de MET en in Milaan.
Chrome is er om te blijven
Een belangrijk kenmerk van Space Age-design is de aanwezigheid van chroom. Al eerder in de eeuw een kenmerk van Bauhaus-ontwerpen, kreeg de industriële charme van glanzend metaal een futuristische uitstraling
Deze Space Age kapstok is genoemd naar een historische gebeurtenis uit het tijdperk van de ruimterace. Dit functionele stuk, bijgenaamd “Sputnik”, komt uit het Frankrijk van de jaren 60 en 70. Het lanceert ons in visioenen van de toekomst, met gepolijste, verchroomde poten en buizen. Hoe onze mode ook evolueert en welke jassen, mutsen en sjaals er ook hangen, dit authentieke item spreekt onmiskenbaar aan.
Appartementen en huizen hebben chroom gekregen terwijl ons gespiegelde landschap groeit, geïnspireerd door hoop op verkenning van de ruimte, torenhoge nieuwe wolkenkrabbers en ontwikkelingen in persoonlijke technologie en verlichting. Chrome is hier op te vinden Willy Rizzo salontafel, te! Chromen hoeken en een gespiegelde uitsparing in het midden maken van deze tafel een geweldig gespreksonderwerp.
Meubels uit het ruimtetijdperk in de 21e eeuw
Futuristische visies van midden tot eind 20e eeuw voelen zich zeker thuis naast hedendaagse smaken. Technologie, wetenschap, kunstzinnigheid en culturele innovatie overlappen elkaar allemaal in Space Age-meubels; die voelbare opwinding is reden genoeg om vandaag nog zo’n stuk in huis te halen. Ontwerpen geïnspireerd door ruimtevaart voelen zowel nostalgisch als geavanceerd aan. We reiken tenslotte nog steeds naar de sterren.